特视探索

粤剧妆容的特色之处在哪里

来源:达达搜探索 时间:2022-10-13 22:55 阅读

  粤剧妆容的特色之处在哪里,小生不抹胭脂,最多是划黑少许眼眉毛,花旦只是涂上粉末。

  关于粤剧妆容的特色之处在哪里的这个问题,那么今天特视探秘为您整理了关于粤剧妆容的特色之处在哪里的这些相关资料:

粤剧妆容的特色之处在哪里

粤剧妆容的特色之处在哪里

  众所周知粤剧既与传统的戏曲文化一脉相承,又具有浓郁的岭南文化特色。

  那么粤剧妆容的特色之处在哪里呢?下面达达搜探秘小编就为大家带来详细介绍,接着往下看吧~

  化妆

  早期流行浓脂厚粉,但是所用化妆品比较简单。

  小生不抹胭脂,最多是划黑少许眼眉毛,花旦只是涂上粉末。

  根据行内习惯,所有老倌都是自行照著镜子化妆。

  一般旧式化妆是先拉起脸部皮肤,用布条扎著头发,用白色颜料画了个底稿,确定线条对称公正,然后才正式填上其他鲜艳颜色。

  对于净角(例如张郃)的化妆,行内称呼为开面。

  先用白色颜料描画底稿,在眼睛及口部附近涂上黑色,把眉毛画得长长并向上翘来表现威严,在其他的地方涂上红色,就完成整个开面过程。

  当然不同行当就有其独特的化妆方式。

  丑角常有一个大白点在脸的中央。

  其实化妆颜色以红、黑、白、蓝、黄为主。

  红色代表血性忠勇,黑色代表刚耿忠直,白色代表奸恶阴险,蓝色代表狂妄凶猛,黄色代表剽悍干练。

  到了20世纪20年代,薛觉先把京剧、话剧及电影化妆法和传统化妆法结合。

  化妆转趋轻描淡扫,朴实自然。

  最常见的化妆就是红白脸,先把整个脸涂上白色粉底,然后围绕著眼睛及颧骨涂抹红色胭脂。

  有时候画了长长的眉毛,并使用鲜红色的口红。

  戏服

  粤剧早期服饰主要是模仿明代衣冠式样,并加以改良为戏服。

  清朝时期,京剧越来越受欢迎,交流逐渐增多,服装制度亦渐受京剧影响,而且当时新剧目加入朝廷官员角色,部分戏服也有清朝官服的式样。

  传统京剧服装可分为:蟒、靠、褶、帔、衣。

  然而传统粤剧服装可分为:蟒、靠、褶子、开氅、官衣、帔、衣。

  材料方面以布质为主,后期增加了胶片或者铜托小镜点缀戏服。

  在20世纪50、60年代初珠片戏服大行其道。

  根据《广东戏剧史略》对服装的描述:粤尚顾绣,大率金钱为贵,于是金碧辉煌,胜于京沪所制。

  自欧美胶片输入,光耀如镜,照眼生花。

  梨园名角,竞相采用,奇装异服,侈言摩登,斗丽争妍,渐流诡杂。

  可见其疯魔程度如何如何。

  到了20世纪60年代末,绣花戏服开始受到欢迎,直到现今仍是戏行中的主流。

  不同行当需要不同的戏服。

  例如:小生通常饰演文质彬彬的角色,有时候甩袖,所以长袖称呼为文袖。

  小武需要打斗,短袖才方便演员动作,所以短袖亦称呼为武袖。

  因此文武生(小武加小生)的戏服会出现文武袖。

  头饰

  粤剧发饰之特色主要是片子、头套、发髻、饰物,并有系统地上片子、戴头套及插头饰饰物。

  不同种类头套、发髻、发辫、发包也有自己的特色、用法、制作方式、配戴及保养用具。

  基本所有花旦都需要头饰,其中片子石是花旦必用的。

  头饰种类繁多,用料各有不同。

  公主及贵妃配戴的头饰也有正凤和凤冠之分。

  上片子需要特殊的用具、基本手法及技巧,并利用片子改善面型及令片子牢固面部的技巧。

  其实男角亦有头饰配戴的,但不多,如太子盔之类。

  红楼梦中贾宝玉及洛神中的曹子建所配戴的便是太子盔。

  根据《香江梨园:粤剧文武生罗家英》,太子盔又名紫金冠,为太子或年轻将领作用的。

  冠顶作云龙吞珠图纹,加上大红球缨,插上雉鸡尾的则是军中的主将。

  化妆

  早期流行浓脂厚粉,但是所用化妆品比较简单。

  小生不抹胭脂,最多是划黑少许眼眉毛,花旦只是涂上粉末。

  根据行内习惯,所有老倌都是自行照著镜子化妆。

  一般旧式化妆是先拉起脸部皮肤,用布条扎著头发,用白色颜料画了个底稿,确定线条对称公正,然后才正式填上其他鲜艳颜色。

  对于净角(例如张郃)的化妆,行内称呼为开面。

  先用白色颜料描画底稿,在眼睛及口部附近涂上黑色,把眉毛画得长长并向上翘来表现威严,在其他的地方涂上红色,就完成整个开面过程。

  当然不同行当就有其独特的化妆方式。

  丑角常有一个大白点在脸的中央。

  其实化妆颜色以红、黑、白、蓝、黄为主。

  红色代表血性忠勇,黑色代表刚耿忠直,白色代表奸恶阴险,蓝色代表狂妄凶猛,黄色代表剽悍干练。

  到了20世纪20年代,薛觉先把京剧、话剧及电影化妆法和传统化妆法结合。

  化妆转趋轻描淡扫,朴实自然。

  最常见的化妆就是红白脸,先把整个脸涂上白色粉底,然后围绕著眼睛及颧骨涂抹红色胭脂。

  有时候画了长长的眉毛,并使用鲜红色的口红。

  戏服

  粤剧早期服饰主要是模仿明代衣冠式样,并加以改良为戏服。

  清朝时期,京剧越来越受欢迎,交流逐渐增多,服装制度亦渐受京剧影响,而且当时新剧目加入朝廷官员角色,部分戏服也有清朝官服的式样。

  传统京剧服装可分为:蟒、靠、褶、帔、衣。

  然而传统粤剧服装可分为:蟒、靠、褶子、开氅、官衣、帔、衣。

  材料方面以布质为主,后期增加了胶片或者铜托小镜点缀戏服。

  在20世纪50、60年代初珠片戏服大行其道。

  根据《广东戏剧史略》对服装的描述:粤尚顾绣,大率金钱为贵,于是金碧辉煌,胜于京沪所制。

  自欧美胶片输入,光耀如镜,照眼生花。

  梨园名角,竞相采用,奇装异服,侈言摩登,斗丽争妍,渐流诡杂。

  可见其疯魔程度如何如何。

  到了20世纪60年代末,绣花戏服开始受到欢迎,直到现今仍是戏行中的主流。

  不同行当需要不同的戏服。

  例如:小生通常饰演文质彬彬的角色,有时候甩袖,所以长袖称呼为文袖。

  小武需要打斗,短袖才方便演员动作,所以短袖亦称呼为武袖。

  因此文武生(小武加小生)的戏服会出现文武袖。

  头饰

  粤剧发饰之特色主要是片子、头套、发髻、饰物,并有系统地上片子、戴头套及插头饰饰物。

  不同种类头套、发髻、发辫、发包也有自己的特色、用法、制作方式、配戴及保养用具。

  基本所有花旦都需要头饰,其中片子石是花旦必用的。

  头饰种类繁多,用料各有不同。

  公主及贵妃配戴的头饰也有正凤和凤冠之分。

  上片子需要特殊的用具、基本手法及技巧,并利用片子改善面型及令片子牢固面部的技巧。

  其实男角亦有头饰配戴的,但不多,如太子盔之类。

  红楼梦中贾宝玉及洛神中的曹子建所配戴的便是太子盔。

  根据《香江梨园:粤剧文武生罗家英》,太子盔又名紫金冠,为太子或年轻将领作用的。

  冠顶作云龙吞珠图纹,加上大红球缨,插上雉鸡尾的则是军中的主将。

  以上就是粤剧妆容的特色之处在哪里的全部内容,更多的有趣的文章介绍可以进入特视探秘首页。

复制或转载请注明出处:https://tansuo.teshi168.com/t/31612.html

联系我们

在线咨询:点击这里给我发消息

微信号:79111873

工作日:9:30-18:30,节假日休息