亚尼的死者之书:3200年前的古埃及美术的极致作品
，亚尼的死者之书:3200年前的古埃及美术的极致作品《亚尼的死者之书》通常为长卷形式，依财富多寡，分成数十个，甚至更多的段落。

　　《亚尼的死者之书》
，距今3200多年前古埃及的画作
，画作的内容描述的是死者在来世获得永生所需的咒文和约定的事项
，古代的人都喜欢把事情用画作的形式保留下来
，而《亚尼的死者之书》堪称是古埃及美术中极致的作品
，具有非常高的研究价值
，下面让我们一起去看看吧
。

《亚尼的死者之书》介绍：

　　《亚尼的死者之书》
，创作于公元前1300年-前1200年
，英国伦敦大英博物馆镇馆之宝
。

　　这幅画作为陪葬品放在亚尼的墓中
，全长二十四公尺
，用长达六十章的篇幅
，描绘死者在来世获得永生所需的咒文和约定事项
。

　　本书截取亚尼在死者之国接受生前善行和恶性审判的一段
，为整卷画作中最精彩的部分
。

　　收藏家佛里斯班士于1887年在尼罗河中游克索西岸的墓室中发现
，是众多以草纸记录的《死者之书》当中保存最好、最出色的
，堪称为古埃及美术中至于极致的作品
，也是古埃及生死观的明白表现
。

　　所谓《死者之书》
，及记载死者为获永生所必经的各种磨练、审判、所需的咒文以及到最后获得永生的画卷
，通常以草纸绘成
。

《亚尼的死者之书》的外形：

　　《亚尼的死者之书》通常为长卷形式
，依财富多寡
，分成数十个
，甚至更多的段落
。

　　流传至今最有名的为《亚尼的死者之书》
，最有名的段落则是“秤心仪式”
。

　　死者穿著洁白的亚麻布衣服
，和妻子来到奥西里斯前
，进行审判
。

　　奥西里斯前有一具天平
，天平两端
，一边放著亚尼的心脏
，一边放著代表正义公理的“羽毛”
。

　　阿努比斯正在调拨著天平
，检查是否平衡？

　　如果天平平衡
，表示死者生前善良公正、没有截断尼罗河水、没有偷窃他人财物等等
。

　　死者将可通过正义之神「玛特」的审判
，取得奥西里斯的信任；如果心脏一端沉重
，不能平衡
，代表死者贪婪多欲
，作恶多端
，他的心脏将被取出
，丢给在一旁等候的怪兽「阿敏」吃掉
。

　　阿敏的造型是：鳄鱼的嘴、狮子的上半身、河马的下半身
。

　　这三种动物是非洲最凶猛的动物
。

　　死者心脏被吃
，便不能复活
。

　　秤心的过程
，一旁的书记官
，也是「智慧神」陶特会手持墨水笔和陶板
，记录下来
。

　　奥西里斯根据秤心结果
，判决死者是否能够复活
。

　　一般说来
，因为法老的权势
，贵族的财富
，今日所见的「死者之书」上的天平都是平衡的
，说明「造假」是各民族有权有钱者
，共通的行为
。

《亚尼的死者之书》的研究价值：

　　这幅作品代表了古埃及绘画艺术的特色
，对于古埃及人来说
，平面的形象在魔力的作用下同样会化为立体的实物
，因此在用以陪伴死者进入来世的平面作品中
，要全面地表现对象
，强调它的重要部分
，以便它来日尽善尽美地复活原形
。

　　在描绘人物的时候
，古埃及人总是将其身体轮廓刻画得清晰完整
，而且将其各个部位以其最完整的状态表现出来
。

　　古埃及绘画中因此没有定点透视
，不局限于人眼片面的观察
，标准的人形是：正侧面的头上有正面的眼睛
，正面的躯干下是侧面的双腿
。

　　纵向看去的物体也不重叠
，总是一一排开、分层排开
。

　　古埃及人还按照事物在他们心目中的地位确定它们在画中的大小
，比如在这幅作品中
，阿努比斯神、阿尼夫妇等因其地位的重要而被表现得比其他人物高大
。

　　古埃及绘画艺术
，大多描绘场景
，或表现现实生活
，或表现神灵社会
，在表现形式上
，使用平直简练的线条刻画事物
，几乎将形象简化为一种作为生命载体的符号；画面色彩朴素
，在褐、白、黄、红的基调中稍加蓝、绿；在表现人物时
，恪守固定的造型比例
，在外劳作的男子肤色多为棕红色
，操持内务的女子肤色则为淡黄或淡红色
，人物面部极少表情
，姿态端庄呆板
，排列符合节奏
。

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